
Tijd om mijn ervaring over het maken van zombies los te laten op de wereld tijdens deze halloween. Dit zal niet een tutorial worden in de klassieke zin omdat ik niet stapje voor stapje ga lopen uit leggen hoe je het zou moeten doen maar meer een overzicht van de stappen die ik heb uitgevoerd en de zaken waarbij je aan kunt denken. Ik raad je aan als je zoiets iets zelf wil doen na het lezen van dit artikel gewoon de timelapse video van de vorige post te bekijken zodat je beter begrijpt hoe het in zijn werk gaat.
Het artikel is in principe geschreven voor Photoshop, maar natuurlijk mag je een grafisch pakket naar keuze gebruiken, hou er dan wel rekening mee dat het pakket een burn,dodge en sponge tool moet hebben of een gelijkwaardige tool.
Stap 1: het zoeken van een geschikte foto.

Het kiezen van de foto heeft meteen een grote impact hoe je eindresultaat er uit komt te zien, dus neem rustig de tijd om door je collectie heen te bladeren. Persoonlijk vind ik het bij manipulatie als deze niet nodig om een hele achtergrond er bij te hebben omdat deze alleen maar uit de toon kan vallen bij je uiteindelijke manipulatie. Daarnaast is het handig als zoveel mogelijk details in de foto nog aanwezig zijn zoals vlekjes of rimpeltjes op de huid of als je de losse haren nog kan zien. Alles wat je ziet kun je gebruiken als inspiratie om verder te werken of om extra de aandacht te laten trekken.
Neem een lekker grote foto die niet te licht of te donker is, met genoeg details om als startpunt te gebruiken.
Stap 2: Zoek plaatjes van zombies, of bedenk hoe je ongeveer het eindresultaat wil hebben

Geen twee zombies zijn hetzelfde, er zijn grijze, blauwe, rood oranje achtige zombies en waarschijnlijk is elke mogelijk combinatie ooit al eens gemaakt. Dus zoek lekker rond op internet en zoek de leuke dingen van verschillende ontwerpen uit en plan alvast ongeveer hoe je het eindresultaat wilt hebben. Natuurlijk komt het er nooit zo uit te zien als je van te voren in gedachten had maar in het begin heb je dan in ieder geval meteen een punt waar je naar toe kan werken.
Stap 3: Algemene brush instellingen
Ik ga er even van uit dat als je serieus met fotobewerkingen aan de slag wil dat je een wacom gebruikt vanwege de drukgevoeligheid en het feit dat werken met de muis ongeveer hetzelfde is als tekenen met een stuk zeep. Denk eraan dat ik de verschillende tools vaak maar op een “opacity”van 1 to 4% heb staan om controle te houden en de foto “realistisch” te houden. Verder kunt je onder brush settings de opacity koppelen aan de druk van de pen zodat je nog meer controle hebt.
Stap 4: De basis stappen
Het zombieficeren van foto’s kan in principe met een paar tools: de dodge, de burn en de sponge tool. Deze 3 tools zijn in staat de huid van iemand zodanige te veranderen dat het er al meteen een stuk viezer uit ziet.
De burn tool
Begin eerst om met de burn tool het contrast in de schaduwen te vergroten en wallen aan te brengen rondom de ogen. Het idee is hierachter dat zombies dood zijn en hun huid langzaam verslechterd en dus ook minder glimt dan de “vette” huid van levende mensen, door de schaduwen te verergeren lijkt het als of de huid minder licht terug kaatst. Verder zijn de wallen rondom de ogen een algemeen teken van slechte gezondheid en vind ik het zelf een leuk detail. Let ook op dat de burn tool 3 standen heeft: highlights, midtones en shadows. Deze drie standen kunnen gebruikt worden voor verschillende doeleinde maar in dit geval gebruik ik het meeste de shadow instelling om donkere plekken op het gezicht extra te versterken.
Hieronder een voorbeeld hoe Karst’s zijn ogen euit zagen voor en na de burn behandeling rondom zijn ogen.

De dodge tool
De dodge tool gebruik ik veel minder en gebruik ik voornamelijk om de lichte plekke op het gezicht matter te maken tot het hele lichte vlak gelijk is in kleur. Contrast in belangrijk bij enge plaatjes en door de lichte stukken meer één kleur te maken vormt het een mooie tegenhanger voor de stukken die met de dodge tool donker zijn gemaakt. Ook hier heb je weer de drie standen highlight, midtone en shadow en hierbij gebruik ik het meeste midtones om de randen van de lichte plekken gelijk te trekken aan de helderste tint.
Daarnaast kun je het in combinatie met de burn tool ook gebruiken om rimpel en opstaande aders te maken. Als je goed kijkt naar het onderstaande plaatje zie je dat een adertje op mijn wang eigenlijk bestaan uit een streepje getrokken met de dodge tool en eentje met de burn tool.

De Sponge tool
Als laatste mag je vandaag dan eindelijk eens de sponge tool gebruiken! De sponge tool wordt gebruikt om dingen te saturaten of destaturaten van kleur, wat betekend dat de kleuren versterkt of meer naar grijs getrokken worden afhankelijk van de instellingen die we gebruiken. Om de huid er meer “dood” uit te laten zien gebruik ik de “desaturation” stand om de huid wat te ontdoen van zijn kleur zodat het meer die zombie-achtige uitstraling krijgt. Links zie je de foto die alleen maar geburned is en links nadat er met de sponge tool over heen gegaan is om de kleur eruit te trekken.

De ogen
De ogen aanpassen op een foto is iets van persoonlijke smaak, persoonlijk ben ik van de witte ogen omdat het geen persoonlijheid heeft en echt het gevoel geeft dat een persoon een gewetenloos wezen is dat opzoek is naar mensen om te eten. Ander mooie oplossingen zijn de ogen zwart maken en ik heb zelfs een aantal plaatjes op het internet gezien die gewoon de irisen van het oog rood of wit maken met de color replacement tool.
Mijn methode om ogen wit te krijgen is om met de clone stamp tool (met de opacity op 80-90% zodat het niet kale, eentonige vlakken worden) het wit van de ogen door de trekken over de irissen en de pupillen zodat je “realistische” witten ogen krijgt, die er toch wel spooky uitzien. Hieronder een voorbeeld van witte irissen gemaakt met de color replacement tool en de witte ogen die ik gemaakt heb met de clonestamp tool.

Mond en tanden

Hier ik probeer ik die donkere lippen te creëren die je in films ziet als mensen onderkoeld zijn of voor lijk spelen. Ook dit gebeurd voornamelijk door de spongetool en de burntool en verschilt niet heel veel van de standaard huid, behalve dat het iets extremer moet voor het gewenste effect.
Stap 5: Geavanceerdere stappen
Nou is geavanceerd in dit geval zwaar overdreven en ik vermoed dat als hier ooit een photoshop professional langs komt dat hij/zij nu uit zijn stoel valt van het lachen, maar voor veel mensen zijn deze stappen toch iets spannender omdat zij dit nog nooit gedaan hebben of nog nooit hebben gesnapt wat ze er nou precies mee moeten.
Textures
Textures zijn zaken die toch door veel mensen niet helemaal begrepen worden of correct worden toegepast, maar eigenlijk ontzettend leuk en belangrijk zijn. Zombies hebben natuurlijk niet een gave en gladde huid, maar de huid moet het gevoel geven dat het al heel wat heeft meegemaakt en langzaam stervende is. Mijn methode is om een texture te gebruiken uit het Alien skin eye candy texture pakket genaamd stonewall. Het voordeel is dat je hier nog aan een aantal zaken kan sleutelen zoals grote van de stenen en dikte van het cement tussen de stenen. Dus zorg dat je een lege laag aanmaakt en genereer hier de stenen muur op, het makkelijkste is hierbij als je kleuren voor de stenen gebruikt die dicht bij de tinten komen die ook op de huid terug te vinden zijn, zodat je zo meteen geen rare ingrepen hoeft te plegen om ervoor te zorgen dat het er nog een beetje uit ziet.

Voorbeeld van de stonewall texture
Pak nu de clonestamp tool en zet de opacity rond de 4% kies met de alt knop ingedruk een plek uit de texture en begin te verven op de laag met de foto, wat je ziet is dat de huid langzaam voor het oog allerlei adertjes en beschadigingen laat zien terwijl dit in werkelijkheid natuurlijk gewoon stenen muur is. Mocht je de texture groter of kleiner willen hebben, vergroot of verklein dat gewoon de laag met de texture, zodat je de beschadigingen op een manier kan aanbrengen waar jij tevreden mee bent.
Het bovenste plaatje dat je hier ziet is een foto (bijna zonder) texture en het plaatje daar onder heb ik me al lekker uitgeleefd met de texture. Zoals je ziet zijn de verschillen subtiel maar maakt het wel een andere indruk, zeker als je hier nog met de burn en dodge tool over heen gaat om het sterker te maken. Doordat het cement van de texture donkerder is kun je de burn tool gewoon op “shadows” zetten en zo heel snel de texture versterken.

Liqiufy
Liqiufy is een filter in photshop, die veel gebruikt wordt om ogen groter te maken en de taille van fotomodellen te versmallen naar bijna onsmakelijke proporties. Je zou het in de geval kunnen gebruiken om de ogen iets groter te maken of een “emotie” die uitgebeeld wordt via de ogen weg te laten vallen door het meer tot een algemeen vorm te kneden. Dit zou je dan doen met de bloat tool in het liquify paneel.
Verder kun je met de pushtool ook de huid in vormen kneden die je later leuk kan uitbelichten om allerlei vervormingen te maken. De ader op Karst zijn gezicht is op deze manier gemaakt zoals je kan zien zien in de timelapse video. Eventueel zou je er verder ook gebruik van kunnen maken om hangende wangen te maken, onderkinnen of rare vormen van verwrongen huid. Hieronder zie je hoe Karst’s wang van een gewone wang door middel van liquify en een beetje burn en dodge een mooi stukje aankleding krijgt.

Kleurbalans en levels
Als laatste kun je ook nog de Levels en kleurbalans aanpassen van de afbeelding om het geheel wat meer sfeer mee te geven. Ik heb ooit een tutorial geschreven over het pimpen van vakantiefoto’s waarin ik uitleg hoe je met levels en kleurbalans kan werken en daar raad ik je dan ook aan om naar te kijken als je hier nog nooit mee gewerkt hebt. Verder geef ik je de tips mee dat je op zoek ben naar een hoog contrast en dat de kleurbalans het beste iets afgesteld kan worden in het voordeel van blauw en groen zodat de dode huid nog beter tot zijn rechts komt.
Stap 6: Finishing touches

Persoonlijk vind ik dit een erg leuk truukje maar vraag ik het me af of mensen het echt zien. Als je helemaal klaar bent dupliceer je je uiteindelijke foto en geef je de nieuwe laag een opacity van een paar procent, hierbij schroef je de levels naar iets meer wit en de kleurbalans iets meer naar blauw en verschuif je de nieuwe laag een paar pixel naar links of rechts. Hierdoor wordt de foto iets wazig maar springt hij er voor mijn gevoel toch iets meer uit. Links zie je de foto zonder het truukje en rechts met.
Tot slot wil ik nog even melden dat dit natuurlijk niet de enige methode is en dat er waarschijnlijk een onwaarschijnlijke hoeveelheid manier zijn om zombies te maken in photoshop, misschien als je het realistischer wil kun je zelf eerst mensen oud leren maken via deze of deze tutorial, om daarna alle kleur eruit te trekken via de sponge tool en hun gezicht te vervormen met liquify.
Nou veel plezier ermee en wees niet te verlegen om je eigen werkjes naar mij op te sturen om te laten zien wat je er van opgestoken heb, of om technieken te delen. Daarnaast mag je natuurlijk altijd vragen stellen of opmerkingen plaatsen.

[...] door met de clone stamp tool op een lage opacity. Deze techniek heb ik eerder uitgelegd in mijn zombie tutorial alleen heb ik hier gebruikt gemaakt van een foto van gebarsten [...]